倾听音乐|通识阅读第24期

相同 音乐的元素

乐之类型:古典音乐依赖原声乐器,乐谱,属于器乐音乐,时间较丰富,节奏的拍子在音乐的表层以下。流行音乐经常使用电吉他,电贝斯,计算机等,时间达到比缺乏,主要指让即可听见的,反复出现的节奏。听古典音乐的功利:缓解压力,有助于集中思想,提供一个一发美好的社会风气之胡思乱想。比如贝多芬的c小调第五交响曲,柴可夫斯基的首先钢琴协奏曲,斯特劳斯的查拉图斯特拉如是说

旋律。节奏是音乐被日之集团。拍子是将日经过划分为当的年月单元。节拍是不少球拍的重组。速度是拍子行进之速。

板。音高是声音或高或者小之职。八度是一个音位上平等段落渐变重的语气高。旋律是一样密密麻麻文章高的排所构成的乐线条。主音是节奏的中坚音,旋律围绕其展开。调性是绕这同音乐集团的构造。音阶是一个八度内音高的排列。印度,中国的乐都又多的借助旋律而休是和声,中国底弓选乐器演奏的音高具有无穷的八面玲珑。

和声。为旋律提供支持和丰富性的伴奏的望。建构和声包括和弦和音程。和弦是大半单音高同时响。音程是音阶中不同音高的离。聆听和声的转-注意力集中在低音上。

力度与色彩。力度是高低的不比程度,包括强音以及弱音。色彩是音色,人声/乐器发出的音。人声有女高音,女中音,男高音,男低音等等。乐器有弦乐:吉他,尤克里里。。。;小提琴组:小提琴,中提琴,大提琴。。。;木管乐器:长笛,短笛,单簧管;铜管乐器:小号,长号,大号。。。。;打击乐:用某种方式敲击大乐器,定音鼓,小军鼓;键盘乐器;管风琴,羽管键琴,钢琴。。。。

音乐的织体和式。织体是做音乐作品的音频线条的密度和配备。分为单音织体,复调织体和主调织体。单音织体:没有伴奏的音乐的单一线条;复调织体:两个或多单点子线条;主调织体:多只声部/旋律线条大约又活动到新的弦外之音高。曲式:对主要之音乐内容的不变排列。反复:音乐内容之又。对比:离开熟悉的音乐内容,进入未知世界。变奏:处于反复和对待的中位置

音乐风格。音乐的成千上万素-节奏,旋律,和声,色彩,织体等相互作用的结果。

亚 巴洛克时

巴洛克法及音乐导论。巴洛克修,绘画与音乐:建筑特色是宏伟,庞大,充满大量底装裱;音乐特色是建立在稳固的和弦基础及之莫大装饰性的韵律;绘画和音乐充满了戏剧性。巴洛克音乐之特征:有神采的单声歌曲,通奏低音。巴洛克音乐之素:旋律激动富于感情,和声通奏低音非常广阔,节奏强调一致性,织体在通奏低音的基本功及生成多样,力度是阶梯式力度,强调戏剧性。

早期巴洛克。歌剧发源于意大利,与文艺复兴相反,强调个人为主而休是众人,比如西方历史上第一统歌剧《奥菲欧》。室内康塔塔是室内音乐之要紧载体,通常在自己人场地也少数听众演唱。

巴洛克中的器乐。巴洛克乐队,小提琴家族形成了弦乐队的骨干,后来决定了管弦乐队,支持一切乐队的是不管时不在的通奏低音;管弦乐序曲;独奏奏鸣曲和老三重奏鸣曲;巴洛克协奏曲

末巴洛克。主要代表人士是巴赫与亨德尔。巴洛克音乐在巴赫的著述受到达到了它极其盛期,比如赋格曲,管弦乐作品,宗教康塔塔。亨德尔是伦敦的国宝级音乐家,在世上之常就是所有崇高荣誉,创作型有管弦乐舞蹈组曲,歌剧,清唱剧

老三 古典主义时期

古典主义风格。两种植意义,一凡特指西方音乐中之“严肃”音乐,二凡是特定历史时之间的乐。古典主义的音乐,艺术及建筑,哲学,文学之启蒙运动处于相同时代。音乐及社会的变动:喜歌剧出现。公众音乐会的出现,钢琴的起。古典风格的要素:主题优美动人,旋律略少小,关注如何编写美之韵律,主题更多复调更少,音乐有着戏剧性。

海顿与莫扎特。海顿是打穷人到庙堂的乐仆人,音乐随叫禁传播,但是盗版却以欧洲四处广为流传,横跨巴赫同贝多芬,完整与古典主义风格的创。莫扎特是音乐神童,英年早逝。

古典主义的曲式。三统曲式:一栽简易的排;奏鸣曲-快板形式

主题以及变奏,回旋曲式。主题以及变奏元原则于成千上万作品受到颇大,变奏的貌似方法是移主题自,改变主题周围的因素。

古典主义体裁。交响曲成为古典主义器乐的突出体现,弦乐四重奏是数一数二的室内乐,目的是耍大批听众,还有奏鸣曲和协奏曲。声乐是古典主义歌剧,歌剧延续了巴洛克时的风骨,加入了初的要素-声乐重唱。 

贝多芬。早年期演奏的钢琴有的力度,强度和热烈的品位很百年不遇。“英雄”时期,逐渐失聪,活在平种植反抗之情怀中,作品篇幅更增长,语气更得,充满了波澜壮阔的声势,最后时光,完全失聪,几乎从社会面临抽身,音乐有了一发漫长,不易接近的习性。他是古典主义和浪漫主义的连结人。

季 浪漫主义

浪漫主义导论。浪漫主义一般让视为对古典主义的心劲,法则,形式的反-追求我,力求激情之表述,爱情,绝望,疯狂和针对自然界之情愫。作为“艺术家”的音乐家,音乐不仅仅是以打,作曲家也未是叫朝和教会雇佣的丁,艺术作品和艺术家的位置还上升了。浪漫主义音乐风格:古典主义的体制依然流行,但是那个再具备表现力,更个性化,更具色彩,更要命范围,有管弦乐队,指挥官,演奏大师。

头浪漫主义。浪漫主义诗人认为音乐是道中极度真实纯净的,标题音乐是器乐曲,通常为交响乐队所发,建立以赫的真情根据上,特定的乐语言可以挑起特定的情。标题音乐的象征人是海克托
柏辽兹及门德尔松。柏辽兹在走乐的路时错过了父亲的物质支持,从写音乐评论上该行业,对莎士比亚底剧推崇备至,希望会以纯音乐之花样再现的。门德尔松建立起一栽传统:一个交响乐队的留存不仅是为推动音乐之升华,也是以保留过去底遗产,大自然与观光经历有助于该著作。钢琴音乐的意味人物是肖邦和弗朗茨
李斯特。肖邦为称之为“钢琴诗人”,保持正与祖国强烈的情感纽带。李斯特生前如同今天底摇滚乐手一样为欢迎,创建了今日所呈现之钢琴独奏音乐会的形式。

浪漫主义歌剧。意大利跟德国有限可怜流派。意大利美声歌剧在角色分配上推进了平等栽明星制度的发,代表人朱塞佩
威尔第。早期的同情主要是意大利民族主义倾向,用音乐表达政治传统;中期对政治感到没有,关注之见识转移至村办的剧。德国代表人士理查德
瓦格纳
,他的乐文化多自学,为了减轻贫困在负债者的拘留所中于了短工,创作期间在德国民族主义盛行,作品昂扬澎湃,但是以那个反犹情节多吃诟病,他深受叔本华哲学影响,认为音乐才能表现世界的原形。

19世纪澳门葡京棋牌网址现实主义歌剧。现实主义反应了19世纪社会,科学和方法之腾飞,可以看工业革命带来的熏陶,通常是悲观主义的
,代表人乔治 比才 和贾科莫 普契尼

音乐和民族主义。音乐自然吐露出一定的部族的品格,语言,强调本土化支撑的区别性的乐,比如俄国的民族主义音乐和捷克民族主义音乐。

末尾浪漫主义和管弦乐。管弦乐逐渐成欧洲音乐舞台及之霸主;沙龙内的演奏逐渐转化音乐厅,主要有深浪漫主义交响曲,交响诗,管弦乐歌曲。

五 现代跟后现代乐

印象主义音乐。绘画与音乐被的印象主义从法国起,反对德国的浪漫主义隐喻俄,因为在细节上之不精确性被嘲讽为“印象主义”,反对照相式的写实主义,音乐印象主义者从视觉艺术中找灵感。代表人士克劳德
德彪西,以各种木质管乐器取代浪漫主义的弦乐来组织织体,从线被管色彩分开,然后独自沉迷于低音铜管乐器。

现代主义。音乐和道中之现代主义,对民俗的音乐故意加以变形,有时其火爆程度为听众大为震惊。20世纪初期的音乐风格:旋律有重多之犄角和半音,和声有“不谐和音”的翻身,新的和弦,新的体系;节奏是新的不抵的节拍及怪的板;音色是由之初的根源得到新的声息。20世纪初的现代主义代表人士是伊戈尔
斯特拉文斯基和阿若尔德
勋伯格。随着一战爆发与欧洲生交响乐队的破灭,斯特拉文斯特发展起了同一种植名叫新古典主义的作风,强调古典的样式以及袖珍的成。勋伯格和第二维也纳乐派单枪匹马将现代主义引入维也纳万众,早期作品用后期浪漫主义风格写成,带有丰富的和声,半音的板,扩展的花样以及生题目的内容,创造了无调性音乐。俄国暨东欧之现代派。代表人士来谢尔盖
普罗科菲耶夫 ,德米特里 肖斯塔科维奇 和贝拉 巴托克。

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